Pengaruh dan tahun-tahun awal
Terkadang Anda bersentuhan dengan ide yang tetap bersama Anda selama sisa hidup Anda. Itulah yang terjadi pada seniman Perancis Albert Gleizes.
Potret Albert Gleizes |
Albert Gleizes ( 1881-1953 ) lahir di Paris. Ketika dia masih muda, dia tertarik pada teater dan akting. Ayahnya, khawatir Albert muda tidak akan bisa mencari nafkah, menyuruh putranya bekerja bersamanya di studio desain kainnya. Mungkin pengalaman awal ini, dalam karya yang berfokus pada pola, garis, warna, dan bentuk, membuka mata Albert terhadap kemungkinan berbagai jenis seni.
Gleizes bertugas di tentara Prancis antara tahun 1901 dan 1905. Pada saat yang sama, dia belajar melukis sendiri. Setelah dinas militernya berakhir, dia menetap di Paris untuk mengejar kehidupan sebagai seniman. Awalnya, Gleizes membuat lanskap dengan gaya impresionis. Tetapi banyak ide artistik baru berputar-putar di Paris saat ini, dengan seniman menantang gaya lama. Sekitar tahun 1909 Gleizes bertemu dan mulai berinteraksi dengan sekelompok seniman yang mengeksplorasi jenis seni baru yang disebut kubisme.
Kubisme gaya baru
Gleizes segera mulai melukis dengan gaya kubisme. Tapi apa itu kubisme? Kubisme adalah gaya seni modern yang ditemukan sekitar tahun 1907 oleh dua seniman, Pablo Picasso dan Georges Braque. Menggunakan bentuk geometris, garis, dan palet terbatas warna berbasis bumi (abu-abu, hijau, cokelat), Kubisme meninggalkan seni bergambar tradisional, yang menggambarkan adegan atau figur yang dapat dikenali dalam ilusi ruang tiga dimensi.
Sebaliknya, kubisme memecah angka menjadi beberapa perspektif simultan. Dia menunjukkan hal-hal dari banyak sudut dan sudut pandang dan sering kali mereduksi bentuk menjadi bentuk geometris. Namanya diambil dari fakta bahwa unsur-unsur dalam lukisan sering kali menyerupai pecahan segitiga atau kubus bersudut.
Wanita dan Phlox oleh Albert Gleizes, 1910 |
Karier berdasarkan kubisme
Picasso dan Braque menemukan kubisme, tetapi karya mereka dilihat oleh beberapa orang terpilih. Kubisme mendapatkan paparan publik lebih lanjut ketika seniman lain mulai menjelajahinya.
Di antara mereka adalah orang-orang yang ditemui Gleizes di Paris, seperti Fernand Leger, Robert Delaunay, dan Jean Metzinger. Para seniman kubisme ini mulai bertemu dan melukis dengan gaya serupa. Pada tahun 1911, mereka memamerkan karya mereka dalam sebuah pertunjukan bernama Salon des Indpendants . Itu bukan pertunjukan juri dan tidak ada yang membatasi apa yang bisa ditampilkan. Kubis menempatkan karya mereka bersama di satu ruang, Ruang 41.
Saat pameran dibuka, Kamar 41 menjadi terkenal karena seni retaknya yang aneh. Orang tidak tahu apa yang membuat kubisme. Publik mendapat banyak komentar, kebanyakan negatif dan kritis terhadap lukisan yang penuh dengan bentuk rusak yang tidak bisa dikenali. Tetapi seniman kubisme melihatnya sebagai sukses besar.
Pada tahun 1912, didorong oleh pengalaman Salon des Independents, Gleizes dan Metzinger berkolaborasi dalam sebuah buku berjudul Du Cubisme , atau Tentang Kubisme , di mana mereka menjelaskan gaya artistik baru dan teori di baliknya. Pada tahun yang sama, sejumlah seniman kubisme, termasuk Gleizes dan Metzinger, mulai bertemu dengan orang lain di studio seniman Jacques Villon di Puteaux, di pinggiran kota Paris.
Football Players oleh Albert Gleizes, 1912 – 1913. Dalam hal ini, football berarti rugby. |
Seniman Puteaux membentuk Section d’Or atau Golden Section , sebuah grup yang berfokus pada penjelajahan gaya Cubist yang tidak terlalu dibatasi oleh palet monokrom asli Picasso. Pada tahun 1912, mereka mengadakan pameran, Salon de la Section d’Or , yang menampilkan lebih dari 200 karya Cubist. Itu menjadi salah satu pameran terpenting pada masanya. Tidak seperti karya kubisme sebelumnya, beberapa anggota Section d’Or, termasuk Gleizes, melukis dalam skala besar. Contohnya adalah The Football Players , dibuat antara tahun 1912 dan 1913. Tingginya sekitar 7 kaki dan lebarnya 6 kaki! Kanvas sebesar itu mendapat lebih banyak perhatian.
Kemudian Perang Dunia I menjungkirbalikkan Eropa. Gleizes bertugas di Angkatan Darat Prancis dari tahun 1914 hingga 1915. Dia dan istrinya kemudian pindah ke New York, di mana mereka tinggal sampai perang berakhir. Setelah melakukan perjalanan ke Barcelona, Spanyol, tempat Gleizes mengadakan pameran tunggal pertamanya, pasangan tersebut kembali ke Prancis sekitar tahun 1919.
Bertahun-tahun kemudian
Namun tahun-tahun setelah Perang Dunia I melihat banyak perubahan dalam dunia seni. Styles telah meninggalkan Kubisme, dan meskipun Gleizes mencoba memulai kembali Bagian d’Or, dia tidak berhasil. Pada 1920-an dan seterusnya, Gleizes terus menulis tentang kubisme dan seni modern. Dia mengajar di seluruh Eropa, dan idenya menjadi berpengaruh dalam gerakan seni di tempat-tempat seperti Jerman. Dia juga terus melukis, dengan gaya yang lebih abstrak dan berwarna-warni dengan bentuk yang lebih sederhana daripada karya Kubisme awalnya.
Penunggang Kuda oleh Albert Gleizes, 1920-1923 |
Tidak goyah dalam seninya, Gleizes membentuk asosiasi seniman, terus menulis dan melukis hingga kematiannya pada tahun 1953.
Ringkasan Pelajaran
Albert Gleizes adalah seorang pelukis dan penulis Prancis yang terlibat dalam kubisme. Kubisme adalah gerakan seni yang dikembangkan oleh Pablo Picasso dan Georges Braque di mana bentuk-bentuk dipecah menjadi tampilan simultan, sering diwakili oleh bentuk dan garis geometris. Pada tahun 1911, Gleizes dan beberapa seniman Kubis lainnya berpameran di sebuah ruangan di Salon des Indépendants di Paris. Ini adalah pertama kalinya banyak orang melihat kubisme dan menimbulkan sensasi. Didorong oleh kesuksesannya, Gleize dan artis Jean Metzinger berkolaborasi dalam buku tersebut Du Cubisme o On Cubism , di mana mereka berusaha menjelaskan gaya artistik baru ini. Mereka, bersama Kubis lainnya, juga membentuk grup yang disebut Section d’Or , atau Gold Section . Grup ini mengeksplorasi gaya kubisme yang berbeda dari gaya asli Picasso. Pada tahun 1920, kelompok ini memamerkan lebih dari 200 karya Kubisme dalam sebuah pertunjukan berjudul Salon de la Section d’Or . Itu menjadi salah satu pameran seni paling berpengaruh di Eropa sebelum Perang Dunia Pertama.
Setelah perang, gaya lain menjadi lebih populer daripada Kubisme, tetapi Gleizes terus memperjuangkannya, menulis dan mengajar di seluruh Eropa. Ide-idenya mempengaruhi seni negara lain seperti Jerman.